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永葆戏曲演员嗓音艺术青春的技巧
摘 要：戏曲是祖先留给我们的宝贵民族文化遗产,靠的是口传心授的方式传承,戏曲讲究唱、念、做、打,其中唱和念都是声乐部分,嗓音的运用在戏曲中占据着很大的份量.由于戏曲在嗓音卫生、科学发声的专门训练方面起步较晚, 特别是以大本嗓为主的剧种 ,如花鼓戏、楚剧、黄梅戏演员的嗓子发生病变情况较多,演员们寻求科学的发声方法,希望能延长艺术生命的愿望越来越迫切,因此借鉴科学的嗓音训练方法, 延长戏曲演员的艺术生命,是戏曲声乐老师迫在眉睫,必须研究的课题.
关键词：戏曲演员；真假声结合；传统文化
笔者在多年教学工作中接触到一些学员和演员,如以大本嗓为主的花鼓戏、楚剧、黄梅戏,很多学员的嗓音僵硬缺乏弹性,表现为：演唱时喉肌紧,喉结上抬,下腭前伸,双肩端起,气憋在胸,发出的声音紧而白、卡而挤；高音时喊而横、尖而破,声音很难听.如以假声为主的汉剧、南剧,唱中低音时容易扁而白、虚而细,随着时代的发展,戏曲的音域有很大的扩展,不掌握真假声结合扩展音域的方法,很难胜任演出.他们深感在演唱中嗓子负担重,艺术表现力差,迫切要求解决真假声结合的问题.
实践证明,学过声乐,掌握了真假声结合演唱技巧,知名演员胡新中、孙世安、周娟、刘丹丽、刘柱刚等,他们的演唱艺术生命力强,声音通、透、亮,深受广大观众的喜爱.
在弘扬传统文化的大好形势下,我院招收了一大批地方戏曲学员,笔者有幸和有着丰富舞台经验的一流艺术家共事,探索戏曲演员的真假声结合问题.
一、 真假声的特点
发真声主要靠用甲杓肌组,声整体振动,频率低.甲杓肌组在声带的周围,声带拉长,张力主要靠甲杓肌组的控制,因此,唱真声时声带较厚、张力小,戏曲界把通过喉腔共鸣,直接发出声来,称为真嗓.生行（老生、武生、红生）、净行、丑行、老旦等行当,均以真嗓为主,发假嗓主要靠环甲肌组,声边缘振动.旦角、小生的演唱以假声为主,用假嗓时喉孔缩小,部位抬高,气流变细.音调比真嗓高,唱中低音如果只靠环甲肌组控制,声音就是虚的,如果让甲杓肌带帮忙,变成混合声就不会出现低音虚弱的现象,所以要记住八个字：“真声假唱,假声真唱”.这样真假声就结合上了.
梅兰芳、程砚秋、张君秋、梅葆玖、言惠珠、他们进入40岁以后,由于生理关系,发生了戏曲“塌中”的现象,唱高音时力不从心,唱腔降低1、2个调.他们通过借鉴西洋歌剧混合声的发声方法,调节不同部位的共鸣比例,唱高音时以假声为主,假中有真；要领是软腭上提,后颈肌直立,颈前肌放松并有下压感,使喉头下降,气息通顺,用头腔共鸣,达到高音嘹亮奔放；唱低音时提高真声的发声位置,用胸腔共鸣浓厚饱满,做到真中有假.唱中音时,位置稳定,上下衔接,以混合声为主.由于熟练地掌握了混合声的发声要领,使得高音清脆明亮,中音优美柔和,低音饱满清晰；声音松脆,又宽又亮,能高能低,柔美光润,行腔衔接自然无痕. 马连良《四郎探母》的“叫小番”的“嘎调”成为评价演员艺术高低的重要标志.“小番”叫了一百多年,始终脍炙人口.从声乐上讲,这一“名叫”要求演员在高八度音区上迸发出又亮、又长、又足的调子来,以抒发四郎延辉回营探母刻不容缓的情感.这个迸发的“嘎调”,敞开胸怀,蓄足底气,收紧小腹、气出丹田,爆发出高、亮、美的激越之声.所以他们都是真假声结合的典范.
二、真假声结合的要素
真假声结合的要点是要放松喉咙,扩大共鸣腔,打开“挤卡”,自然下降喉头,内缩下颌骨,以腹部丹田气发音.
⒈放松下巴：将注意力放到上颌后磨牙,轻轻甩动下巴,至感觉下巴不存在一样,注意下巴不能主动用力,要保持高度放松.
⒉放松舌头：在放松下巴基础上伸舌,轻轻甩动下巴同时甩动舌头.舌头要高度放松.真正放松时,舌头不能有如卷动、起伏等动作, 保证喉肌放松不压迫、牵扯导致喉部紧张.
3.构建共鸣腔.嘴形不是横向拉开的扁形,而是向上下方打开,口型比较圆,这样有利于松开大牙关节,抬起上颌,喉头自然下降,扩张共鸣腔.
4.丹田气：用横隔膜来呼吸,训练丹田之气,久而久之,可以达到唱的时候呼吸运转自如.用最少的气来唱最的长音.
5.声音焦点的选择：位置在鼻咽处比较好,有利于真假声结合获得金属感强,有“蕊心”的声音.
6.真假声结合的条件：建立良好的中声区.喉头相对稳定平稳的气息,焦点找好.要求假声纯净明亮,有助于真假结合.
7.对虚假声的旦角：首先要加强气息控制的训练,在强调正确运用气息的前提下,松开喉头,吐字也是很重要,应在口腔里每一个字的部位找到.
8.“脑后音”也是真假结合的方法：京剧发声的一种,气从丹田而出,经过喉腔共鸣,直接发出来.脑后音的气从丹田,发音时,喉腔稍加压缩,打开后咽壁,提高软颚,将声音送入头腔,与鼻音相聚,使声音迂回在脑后,自然结合上假声 .一般老生用时较多,青衣则只有程派独具这种风格的唱法,不太宜于初学练嗓.
传统的审美要求是：各剧种行当如老生、花脸、青衣、花旦、小生他们的嗓音是不一样的,要根据不同行当,不同的剧种来塑造声音,不同嗓音情况来确定真假声结合的比例,唱高音时候不只靠甲构肌组的控制,应该往后斜一点的方向用环甲肌组来控制,唱高音时声带缩短,紧张度增大.如果甲杓肌带帮忙,变成混合声,就不会出现低音虚弱的现象.所以要记住八个字：“真声假唱,假声真唱”.这样真假声就结合上了.一种错误的认识,认为真声是真声带发出的,假声是假声带发出的,其实真假声都是由真声带发出的.
笔真多年的教学经验得出：帮助戏曲演员掌握真假声结合的科学发声知识,是永葆戏曲演员嗓音的艺术青春关键技巧,
作者简介：
陈炜,工作单位：湖北艺术职业学院声乐教师,毕业院校：中国音乐学院声乐表演硕士.
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